Анонсы![]() Фронтмен британской группы Keane Том Чаплин задумался о со ...
![]() Выяснилось, чем занимается Дэймон Албарн в свободное от основны ...
![]() Группа «Тараканы!» готовится к выходу своего нового альбома, ...
![]() Майлз Кейн даст два концерта в России: 22 ноября британец выступит в петербургском клубе А ...
![]() «Гениальный человек гениален во всем» – это а ...
|
|||||||
Предварительные слушания #33Rhye “Woman” С начала 2013 года поначалу мистический, а затем оказавшийся вполне традиционным, дуэт электронщика Майка Милоша (Mike Milosh) и продюсера Робина Ганнибала (Robin Hannibal) уверенно набирал обороты: сначала выпустил страстный, но довольно пресный клип на песню "Open", потом передумал и рестартовал с синглом "Fall", на который норвежский же режиссер Дэниэл Крэг-Якобсен (Daniel Kragh-Jacobsen) снял отличное видео, а потом – еще одно, ставшее у меломанов практически вирусным – на "Open". Клипы настолько хорошо работали вместе с картинкой, что поначалу стало даже страшно: будут ли песни с альбома восприниматься так же без нее. Обошлось. Виктория Базоева Jamie Lidell “Jamie Lidell” Джейми Лиделл начинал с зубодробительной электроники, но в какой-то момент стал переквалифицироваться в соул-певца. Путь этот завёл британца довольно далеко – пару альбомов назад он напоминал не самую удачную копию Принса (Prince), потом Лиделл без особого успеха заигрывал с блюзом, в общем, поиски несколько затянулись. На этот раз Джейми решил сделать ход конём и заиграл электрофанк. Выгода получилась двойная – с одной стороны Джейми теперь в тренде (такую музыку сейчас играют все подряд от Toro Y Moi и Dam-Funk до Джимми Эдгара (Jimmy Edgar)), с другой – вроде бы и верен своему курсу на соул. Текущие ориентиры для сравнения – Midnight Starr, Dazz Band, чуть в меньшей степени - Стиви Уандер (Stevie Wonder) и Jamiroquai. Энергичный ломаный бит, пульсирующий синтезаторный бас, фанковые клавишные рифы и вокодерные бэки. После двух ярких и чрезвычайно бодрых вещей «I'm Selfish» и «Big Love» Лиделл темп чуть сбрасывает – заторможенная «What A Shame» куда больше напоминает то, что он делал раньше, но дальше снова фанк и диско. Из контекста несколько выпадает разве что «Why Ya Why» - медленная и вальяжная, с духовыми в духе Луи Армстронга (Louis Armstrong). Едва ли эти песни будут греметь на радио, но записать актуальный поп-альбом Джейми, кажется, наконец удалось. Ник Завриев Various Artists “Son of Rogues Gallery: Pirate Ballads, Sea Songs & Chanteys” "Son of Rogues Gallery" - это двухдисковый сборник, составленный из почти сорока традиционных моряцких песен, перепетых десятками исполнителей, от Кита Ричардса (Keith Richards) и Тома Уэйтса (Tom Waits) до Мэриэнн Фэйтфулл (Marianne Faithfull) и Марка Алмонда (Marc Almond) (перечислять в короткой рецензии всех было бы безумием). А также одна из самых интересных пластинок, выпущенных в этом году. Дмитрий Куркин Phoenix «Bankrupt!» После объявлений участников Phoenix о том, что рамки поп-музыки им уже тесны, и они хотят записать нечто более масштабное, новая пластинка ожидалась с тревогой. К счастью, с точки зрения сонграйтинга изменилось мало что, привязчивый «bittersweet pop» по-прежнему на месте. А вот аранжировки французы решили нагрузить по максимуму – многослойные клавиши, клавесин, орган, хор, длиннющие брейкдауны с барочными арпеджио, тут дело явно не обошлось без влияния M83. В результате, на альбоме мирно сосуществуют поп-боевики вроде открывающей пластинку «Entertainment» (танцевальный ритм, яркая клавишная тема в пентатонике, тренькающие гитары) и почти прог-рок. В заглавном треке – четырехминутное инструментальное вступление, в «SOS In Bel Air» - какие-то уж очень неочевидные гармонии. Не то, чтобы к песням Phoenix все эти изыски не подходили, но у тех же M83 или Air творить в «смежных жанрах» получается куда естественнее. Все же к альбому Phoenix рука тянется, когда душа просит чего-то легкого и солнечного, а от тяжеловесности «Bankrupt!» запросто можно устать, не дослушав даже до середины. Ник Завриев Grouper "The Man Who Died In His Boat" Девушка, задумчиво жующая палец на обложке, - Лиз Харрис (Liz Harris), она же Grouper, уроженка Портленда и резидент чикагского лейбла Kranky. Обе прописки оправдываются вполне: Портленд, согласно расхожему ярлыку, магнитом притягивает людей со странностями, а Kranky уже двадцать лет специализируется на экспериментальном роке и всевозможной зашумленной электронике (два характерных клиента лейбла - Deerhunter и Тим Хекер). Негромкий камерный фолк - а Харрис играет именно что песни, пусть и утопленные в реверберации и размывающих эффектах - по версии Grouper что-то вроде акта самоотречения. Это эмбиент, с поправкой на то, что в окружающей среде растворяется не только музыка, но и ее автор. "The Man Who Died In His Boat" (заглавная песня вроде бы навеяна детскими воспоминаниями Харрис о том, как "сети притащили мертвеца"), возможно, не сильнейшая работа американки, но точно стоит потраченного времени. От того, что настроенческих пластинок в мире стало больше ровно на одну, мир, надо думать, только выиграл. Дмитрий Куркин |
Обзоры
|
||||||
Персоны![]() Какой она должна быть… идеальная женщина? В преддверии Международного женского дня мы озадачили этим вопросом людей разных...
![]() Норвежцы Kvelertak о внезапной славе, рок-н-ролльном угаре и о том, почему фильм "Тор" - это тупо
![]() Леди Гага представила поклонникам новую песню «Princess Die». Презентация состоялась в Мельбурне во время концерта певицы...
![]() Известный дизайнер рассказал о своем нетрадиционном выборе одежды. Во время последних модных показов модельер Марк Джейкобс...
|